Obsah
Osvětlení je jedním z nejsilnějších speciálních efektů v moderním divadle. Je nejen nezbytné, aby diváci viděli herce, ale v průběhu hry dávají tvar svým pocitům. S využitím specifických technik, jako jsou úhly, barvy a intenzita, je možné ovlivnit emocionální odezvu publika, a tím zvýšit sílu výkonu. Technika známá jako metoda McCandless má některé základní principy, které řídí i ty nejpropracovanější produkce.
Rozdělení jeviště
Ačkoli tam je několik druhů výkonových prostorů, většina tradičních divadel je prosceniums, dávat diváky před zvýšeným stupněm. Divadla Proscenium jsou velká a obtížně osvětlená. Z tohoto důvodu je důležité rozdělit stádium nejen v pravém a levém, horním a dolním, ale v menších kruzích. Umístění těchto imaginárních kruhů je založeno na pohybu herců během hry. Osvětlovací týmy pracují najednou v jednom kruhu, takže je možné řídit všechny oblasti jeviště individuálně, ale se stejnou péčí.
Svítící herci
Nemělo by být žádným překvapením, že jednou z nejdůležitějších částí procesu osvětlení je zajištění toho, aby veřejnost mohla vidět umělce. Většina týmů to tedy dala první, než postupovala k složitějším technikám. Osvětlení herce se obvykle provádí intenzivními bílými světly, jako jsou reflektory PAR, které jsou zaměřeny na určitou oblast. Umělec je obvykle osvětlen ze všech stran, ale většina pozornosti je zaměřena na boční a horní osvětlení. Ačkoli kostým, jako klobouk, brání úhlu, účelem tohoto procesu je zajistit dobrý pohled na nejdůležitější aspekt prakticky jakékoli prezentace - herců.
Význam scénáře
Dalším aspektem divadla, který osvětlení odhaluje, je scenérie a rekvizity.Jakmile jsou herci osvíceni, většina designérů soustředí svou pozornost na zadní a boční stranu prezentačního prostoru na scenérie, jako jsou stěny a stromy. Toto osvětlení je méně intenzivní, ale obvykle s tradičními nebo neutrálními barvami. Fresnelovy a PAR reflektory umožňují házet světlo v extrémním úhlu. Někdy jsou scénáře prováděny se zaměřením na barevná světla na obrovské obrazovce, která pokrývá celou scénu, zejména v případě oblohy nebo jiných detailů pozadí.
Detaily, detaily, detaily
Typ osvětlení pro speciální efekty a reálné techniky, které často spojujeme s divadlem, se nepoužijí, dokud herci a prostor prezentace nebudou plně osvětleni. Barvy, směrované paprsky a efekty jsou detaily, které mohou využít nebo zvrátit prezentaci ovlivněním toho, jak na ni diváci reagují. Zatímco horizontální úhel může být nejlepší volbou pro drama, ostřejší úhel může být nejlepší pro komedii. Podobně, tmavší nebo chladnější barvy, takový jako odstíny modré, sloužit pro vážná témata, pro provokovat negativní emocionální odezvy. Někdy jsou zapotřebí jiné techniky, jako je bleskové osvětlení nebo použití doprovodného paprsku. Například blesky podobné úderům blesku jsou často vytvářeny rychlými záblesky. Reflektory jsou nezbytné, když se herec pohybuje z tradičního prostoru díla, směrem k křídlům nebo publiku. Tento podrobný proces osvětlení je jedinečný pro každého projektanta a prezentaci.