Pět tradičních kánonů rétoriky

Autor: Mike Robinson
Datum Vytvoření: 9 Září 2021
Datum Aktualizace: 15 Listopad 2024
Anonim
Pět tradičních kánonů rétoriky - Věda
Pět tradičních kánonů rétoriky - Věda

Obsah

Rétorika je umění a věda efektivní komunikace. Slovo kánon znamená pravidlo nebo zákon. Pět tradičních kánonů rétoriky bylo vytvořeno s cílem vést osobu při navrhování řeči nebo eseje a také pomoci zefektivnit řeč nebo esej. Pět tradičních kánonů rétoriky bylo vyvinuto ve starověkém Řecku a studium rétoriky bylo vyvinuto později ve starověkém Římě.

Canon one: vynález

Vynález je jednoduše rozhodnutí toho, co musíte říct. To zahrnuje volby o tom, jaké typy faktů zahrnout a jaké typy argumentů by byly nejúčinnější, v závislosti na vašem publiku. V moderním psaní se tomu říká fáze brainstormingu. Aristoteles o této fázi slavně prohlásil: že musíte „objevit nejlepší dostupné způsoby přesvědčování“.


Canon two: provision

Dispozice souvisí s výběrem nejlepší organizace pro váš argument. Řekové měli velmi přísnou dispoziční strukturu, ale moderní spisovatelé mají mnohem větší svobodu. Ustanovení zahrnuje nastínení a výběr pořadí, ve kterém mají být uvedena fakta a příklady. Úvodní odstavce a závěry jsou součástí uspořádání moderního článku.

Canon tři: promluva

V klasické rétorice se promluva týká dvou různých typů zdůraznění, které může spisovatel nebo řečník použít k zatraktivnění své práce: výzdoba a orchestrace. Ozdoba znamená obrázky, jak používat metafory a podobenství. Orchestrace má co do činění s jazykovým rytmem. V moderním psaní se promluva někdy vztahuje na hlas spisovatele.

Canon čtyři: paměť

Paměť je velmi důležitým aspektem rétoriky Řecka a starověkého Říma, ale dnes se příliš nepoužívá. Řečníci často skládali své projevy zcela ve svých hlavách, takže používali mnemotechnické prostředky a přísné standardy, aby zajistili, že si celý projev zapamatují.


Kánon pět: Akce

Akce je aktem prezentace řeči. Při plánování akce projevu by Řekové a Římané nenechali nic na náhodu. Plánovali pohyby paží, oční kontakt, držení těla - všechno. Naplánovali také tón jejich hlasů, jak rychle nebo pomalu mluvit, tempo jejich řeči a výšku jejich hlasu. Cílem bylo vytvořit emocionální spojení s publikem, víceméně protože kompetentní herec může vést publikum k slzám nebo smíchu.