Obsah
Výkonnostní třídy poskytují dětem a mladistvým příležitost rozvíjet umělecké dovednosti a zlepšovat sebeúctu, když se dozvědí o divadelním světě. Tyto třídy by měly studentům poskytnout příběh a základy dramatu, které jim umožní vykonávat a jednat. Při výuce herecké třídy začněte divadelními základy a postupně prezentujte.
Jeden kus si klade za cíl představit situaci a vyvolat pocity ve veřejnosti (Adam Taylor / Digital Vision / Getty Images)
Divadelní areál
Než se studenti mohou představit, potřebují znát základy jeviště a jeho směry. Začněte tím, že naučíte rozložení pódií pro směry, například, "odvážení přední části jeviště vlevo" bude vědět, že musíte jít na levou stranu jeviště. Připomeňte jim, že tyto pokyny jsou dány podle pohledu herce, to znamená, že je levá levá stupnice pravá ruka, není podle veřejnosti. Promluvte si o blokádě, která se týká pohybů herců na jevišti. Je vhodná doba seznámit studenty s původem divadla, od starověké řecké civilizace až po Tespis, zakladatele tradice dramatického herce. Když se studenti naučí základní směry jeviště, budou připraveni začít hrát.
Improvizace
Prvním krokem při zavádění studentů k herectví je často to, aby se zúčastnili improvizovaných her. Tyto hry zahrnují studenty a jsou skvělé pro uvolnění napětí, takže si studenti mohou zvyknout na vzájemnou spolupráci. Zlepšení hry podporují soudržnost mezi aktéry, která pomáhá zajistit, aby výkon na scéně byl klidnější. Jsou to obvykle rychlé hry, které vyžadují logické uvažování a inteligentní myšlení. Vyzkoušejte něco jako "hra otázek", ve které každý vytvoří frontu a dva studenti najednou se pokoušejí o rozhovor tím, že budou klást pouze otázky. Když jeden z nich postrádá, student jde na konec fronty a první ve frontě do hry zahajuje další konverzaci.
Monology a scény
Když jsou studenti zvyklí na sebe, je čas začít jednat. Před volbou monologů nebo duetů pro vícedílné scény. Kromě toho, že jim dávají zkušenosti, je to také skvělý způsob, jak seznámit studenty s významnými dramaturgiemi. Vyberte si monology nebo scény od spisovatelů s William Shakespeare, Noel Coward, Niel Simon, Christopher Durang, Tennessee Williams a další spisovatelé, kteří jsou velké vlivy divadla dodnes. Dejte každému studentovi scénu nebo monolog, který by měl trvat jednu až dvě minuty, a zkuste se vyrovnat s něčím, co je zaujme a vyzve. Nechte je nacvičit tyto výběry v rámci svých tříd a poskytnout směr. Na předem určeném termínu mají studenti předložit své kousky zbytku třídy.
Výkon scény
Poté, co se studenti pohodlně prezentují své scény a monology, měli by být připraveni pokusit se společně představit kus. Vyberte část aktu, která se vejde do časového omezení třídy. Snažte se vybrat část, která poskytuje dostatek dílů pro každého studenta nebo toho, který může být snadno přizpůsoben tak, aby umožnil účast všem studentům. Zeptejte se, zda by některý student chtěl dobrovolně ovládat světla a zvuk, nebo spěchat scénu, spíše než jednat. To může být dobrý úvod do divadelní technologie a práce v zákulisí, pokud mají zájem studenti. Nechte studenty testovat součásti a dát části každému. Vezměte několik týdnů na zkoušku a řekněte jim své zablokování a pokyny. Chytit základní oblečení ze spořitelny a požádat studenty, aby pomohli vytvořit základní scénu. Posílejte pozvánky ostatním učitelům, aby mohli své hodiny sledovat. Nechte studenty prezentovat dílo publiku. Po úspěšném předvedení díla budou studenti připraveni přejít k velkoplošným inscenacím a pokročilým herním technikám.